Купить билет на автобус онлайн
Уроки фото
Фотосъемка. Обработка фотографий. Фототехника. Уроки фотографии   
Уроки по фотографии
Рекламные ссылки 

Мы предлагаем 
Обработка фотографий (5)
Фотосъемка (9)
Сферы  деятельности 
Бытовая техника-> (157)
Бытовая химия-> (25)
Гостиницы, пансионаты-> (60)
Знакомства-> (5)
Зоотовары. Ветеринария-> (44)
Инструмент -> (39)
Интернет-магазины-> (45)
Канцтовары-> (9)
Кафе, рестораны-> (23)
Компьютеры, ПО-> (76)
Косметика, красота-> (29)
Культура, искусство-> (60)
Курсы, обучение-> (78)
Магазины (39)
Мебель-> (117)
Медицина-> (79)
Недвижимость-> (358)
Оборудование -> (217)
Образование. Наука -> (43)
Одежда, обувь-> (94)
Окна, двери-> (71)
Онлайн радио-> (1)
Отдых/Праздник-> (125)
Охрана-> (47)
Предметы интерьера-> (60)
Продукты питания-> (177)
Работа-> (36)
Разное (504)
Реклама, полиграфия -> (166)
Сад, огород -> (58)
Сантехника-> (85)
Спорт, туризм -> (104)
Строительство -> (618)
Сувениры, подарки-> (24)
Супермаркеты -> (16)
Текстильные изделия-> (38)
Товары для детей-> (20)
Транспорт -> (852)
Услуги-> (284)
Финансовая деятельность-> (109)
Фото. Видео -> (31)
Хозяйственно-бытовые товары-> (264)
Цветы-> (18)
Электротехнические товары -> (90)
Ювелирные изделия-> (5)
Юридические услуги-> (214)
Поиск  
    Выбрать город



Уроки фото
Уроки по фотографии

Сайт photo.simf.name
Добавить в:



Сообщить об устаревшей информации
Основы фотографии.

  Основы фотографии  

Как держать камеру? Как правильно снимать?
 
Локти плотно прижаты к туловищу, окуляр — к глазу, правая рука удерживает фотоаппарат (палец наготове лежит на спуске затвора), левая придерживает объектив. Камеру в руках надо держать крепко, но без излишнего напряжения. Бывает и так, что чем сильнее сжимаешь фотоаппарат, тем больше его дрожание, которое вызвано напряжением мышц. Камеру надо чувствовать, она должна быть продолжением рук (а ещё лучше — глаз!) фотографа. Для большей устойчивости, можно расставить ноги шире плеч, чтобы не качало ветром:). Ещё лучше опереться обо что-нибудь плечом — стена, столб.

Съемка на улице.

Источник света должен освещать объект съёмки, а не объектив вашей камеры! Не снимайте против света, это делают только опытные фотографы — с помощью контрвспышки.

Маленький совет. Старайтесь снимать при хорошем освещении — как правило это яркий дневной свет. В любом помещении, условия съёмки становятся довольно сложными для любого фотоаппарата. Если вам пока неведомы страшные слова экспозиция, выдержка и диафрагма, то снимайте на автомате. При хорошем дневном освещении даже автомат простой мыльницы даёт вполне приличные результаты.

Ваша задача при такой съёмке обычно сводится к кадрированию — выбору границ кадра будущей фотографии с помощью видоискателя, или жидкокристаллического дисплея. При этом иногда пользуются зумом, приближая то, что хотите снять, или ещё проще — "кадрируют ногами", подходя ближе (или дальше) к объекту съёмки.

Кроме границ кадра нужно выбрать ракурс, т.е. определить с какой точки (и под каким углом) вести съёмку, чтобы преподнести объект ваших фотовожделений в самом выигрышном свете.  
 
 

Что такое выдержка.

Выдержка — это время, на которое открывается затвор камеры. Чем больше времени — тем больше свет будет воздействовать на фотоматериал: плёнку, или матрицу.
 
На самом деле, это не так сложно, как видится на первый взгляд. Если темно (например, вечер, ночь, тусклое освещение), то выдержка, разумеется, должна быть длиннее. Например, 2 секунды, 1 секунда, 1/2 секунды, или, скажем, 1/15 секунды. Почему? Потому что если ночью вы зададите короткую выдержку (например 1/100, или 1/250 секунды), то на снимке будет практически ничего не видно — сплошная темень... Плёнка, или матрица просто не успеют "зажариться" за такое короткое время.
 
При съёмке движущихся объектов надо применять короткую выдержку — чем быстрее движение, тем короче выдержка.
 
 
Примерные значения выдержек:  
 
Эмоции спорта, выдержка 1/350 сек.
Основы фотографии: спорт выдержка 1/350 1/4 сек. и длиннее — обязательно нужен штатив.

1/8 — слабое освещение, нужен штатив
1/15 — Пасмурно. В большинстве случаев нужен штатив
1/30 — Это самая длительная выдержка для съемки с рук.
1/60 — можно снимать с рук, но без телеобъектива
1/128 — шагающий человек
1/250 — бег
1/500 — велосипедист
1/1000 и короче — автогонки.  
 
Все эти цифры довольно условны (тот же велосипедист может ехать быстро, не очень быстро, и даже медленно), многое зависит от фокусного расстояния объектива (чем длиннее фокусное расстояние — тем короче выдержка), от работы стабилизатора изображения (смазу от движения объекта никак не поможет, но смазу от трясучки рук — да, или отчасти), от уверенного хвата камеры....
 
Тем не менее приведённые цифры за некую основу можно взять, остальное, увы, придёт с опытом:) 
 
На длинных выдержках снимать движение нежелательно, т.к. перемещающийся объект может быть смазан.  Иногда это правило намеренно нарушают для достижения красивых эффектов.
 
 
Что такое диафрагма.
 
Диафрагма - это отверстие в объективе, через которое проникает свет. С помощью механики и электроники диаметр этого отверстия может меняться. Чем больше отверстие диафрагмы, тем больше на матрицу (или плёнку) попадает света.
 
Наибольший размер диафрагмы фотографы называют светосилой объектива, которая может обозначаться, например, так: f/2.8 (или 1/2.8, или 1:2.8 или просто 2.8).  
 
Чем больше число диафрагмы (имею ввиду знаменатель), тем слабее объектив. Т.е. объектив 1:3.5 уже менее светосилен, чем 1:2.8, или, скажем, 1.7. Собственно эти цифры указывают лишь для сравнения, поскольку светосила оптики (пропускание света) — понятие более широкое, куда входит качество изготовления линз, их обработка, просветление и т.д.
 
Итак, диафрагма, как и выдержка, дозирует свет, но не по времени, а по количеству света. Чем больше отверстие диафрагмы, тем больше на датчики матрицы попадает света, и наоборот, чем меньше диаметр отверстия, тем, соответственно, меньше попадает света!
 
В кит-объективе (недорогой объектив, идущий в поставке с фотоаппаратом) светосила не одинакова на всех концах фокусного расстояния, поскольку она падает в положении телефото.
 
Например, возьмём объектив 18 — 55 mm f/3.5-5.6 AF — S DX NIKKOR.
Здесь 18 — 55 это фокусное расстояние,
а 3.5 — 5.6 это соответствующая ему светосила.
 
Т.е. при фокусном расстоянии 18 мм светосила будет 3.5, но при увеличениии зума светосила будет плавно падать, и, к положению фокусного расстояния 55 мм достигнет 5.6. 
 
Установка выдержки и диафрагмы называется экспозицией. Получается, что в камере фактически имеются 2 одинаковые настройки, и обе делают одно и тоже — дозируют свет. Однако эффекты от применения этих настроек бывают разные и этим очень активно пользуются фотографы. Иногда диафрагму используют не только для увеличения/уменьшения количества света, но и для управления глубиной резкости.  
 
 
Итак, выдержка отвечает за дозирование света по времени и борьбу с шевелёнкой, диафрагма за количество света и глубину резкости.
 
 
 
Режимы съемки.

Суть основных режимов сводится примерно к следующему. 
Полностью автоматический  
Тут всё ясно. "Вы нажимаете кнопку — мы делаем остальное"  Выдержка, диафрагма, фокусировка, вспышка, и всё остальное (даже ИСО) выставляются автоматически при нажатии одной кнопки. Этот режим незаменим для начинающих, а так же когда нужно быстро сделать снимок не возясь с настройками. Такой режим есть почти во всех цифровых камерах, а в дешёвых мыльницах он, собственно, единственный для съёмки:)  
P — полуавтомат
То же самое, что и автоматический — всё на автомате, но можно менять некоторые настройки (точки фокусировки, баланс белого, ИСО, вспышка)  
S — приоритет выдержки
Полуавтоматический режим с приоритетом выдержки. В некоторых камерах обозначается (Tv). Вы ставите выдержку, фотокамера ставит за вас диафрагму!
A — приоритет диафрагмы
Полуавтоматический режим с приоритетом диафрагмы. В некоторых камерах обозначается (Av). Вы ставите диафрагму, фотокамера ставит за вас выдержку!
M — полностью ручной
Фотограф целиком контролирует весь процесс съёмки. Вы самостоятельно включаете фотоаппарат и...  делаете за него всё остальное:)  

Нередко приходится слышать следующее: если есть автоматический режим, который "всё делает сам", то зачем нужны остальные? Да, автомат подберёт правильные (но усреднённые!) значения выдержки и диафрагмы. И вот фотография велосипедиста, будучи хорошо проэкспонированной, оказывается смазана из-за длинной выдержки. Автомат ведь не знает, что вы хотите снимать! Для того, чтобы "подсказать" камере чего же вам надо, как раз и существуют другие режимы, которые, в отличие от зелёного, обычно называются творческие, или ручные. Из них особенно полезны такие, как "приоритет выдержки" и "приоритет диафрагмы", которые сейчас имеются во многих цифровых камерах.

Теперь избежать ошибки легко: предположим, вам надо быстро поменять выдержку, тогда в режиме "приоритет выдержки" вы делаете её короче (например, чтобы не было смаза) — и тогда соответствующее число диафрагмы выставляет автомат камеры. Аналогичным образом можно быстро поменять и диафрагму. Но и этого производителям показалось мало. В некоторых камерах есть режим «приоритет чувствительности» — вы устанавливаете ISO — фотокамера подбирает выдержку и диафрагму... и даже "приоритет выдержки и диафрагмы" — в ответ автомат подбирает чувствительность. Мда... Остаётся лишь посетовать об отсутствии красной кнопки: «сделать шедевр»…

На мой взгляд вполне достаточно всего 2 режима:
1) приоритет диафрагмы (для быстрой установки и контроля глубины резкости, выдержка при этом тоже видна, а значит будет вами контролироваться), и
2) ручной (для всего остального).
Ну, разве что для новичков ещё оставил бы автомат. 

Не буду говорить подробно о так назывемых пользовательских режимах, таких как «пейзаж», «портрет», «ночной пейзаж», «музей», «спорт»  и массы подобных, которые есть почти в каждой камере. В любом случае суть таких режимов сводится к элементарному комбинированию выдержек и диафрагм.

 
 Помимо выполнения необходимых технологических действий, связанных с надлежащим обращением с фотоаппаратом, каждая съемка в большей или меньшей мере требует от фотографа, фотолюбителя творческой деятельности по выбору объекта и его трактовке (характер воспроизведения на снимке). В качестве простейшего примера того, как фотограф, имея перед собой одни и те же объекты, может влиять на получаемый результат, приводим рис. 1.
Съемку в широком смысле слова, или съёмочный процесс, составляют последовательные стадии:
1)    выбор кадра;
2)    получение резкого изображения;
3)    экспонирование (собственно съемка).
Хорошие снимки - результат правильного выполнения всех трех стадий процесса.
Если кадр выбран плохо, снимок будет неинтересным, невыразительным.
Необеспечение резкости оптического изображения приведет к тому, что снимок получится целиком нерезким или же нерезкими будут наиболее важные его части (в то время как несущественные детали выйдут резкими).
 
 
Рис. 1. По желанию можно сделать снимок «маленького» человека перед «большим» домом, или, наоборот, снимок «большого» человека перед «маленьким» домом

Начинающий фотограф должен научиться уверенно владеть фотоаппаратом и всеми элементами съемочного процесса, а это достигается практикой. С самого начала следует твердо усвоить, что вопреки наивным представлениям, снимает не сам фотоаппарат, а человек, стоящий за ним, управляющий им.

ВЫБОР КАДРА

Под кадром здесь подразумевается часть пространства, предмет или часть его, избираемые для съемкиг то есть то, что должно получиться на снимке, составить его содержание.
Выбор кадра включает: а) выбор объекта, б) отыскание наилучшей точки съемки, в) освещение.

ОБЪЕКТ

Самое важное в снимке - его содержание. Формы нашей трудовой, личной жизни, отдыха столь многообразны, что каждый фотолюбитель встречает множество тем и объектов для фотографирования. От умения выбрать наиболее существенное, интересное из окружающей  действительности   зависит  идейно-художественная   цениость будущего снимка. Здесь придут на помощь природные наблюдательность и художественный вкус.
При выборе объекта съемки надо учитывать его изобразительные качества. Например, малопривлекателен будет снимок, на котором между серыми плоскостями неба и зелени затерялся основной объект съемки, находившийся слишком далеко, или снимок, перегруженный второстепенными предметами, среди которых глаз не сразу находит главное, или снимок сюжета, соблазнившего фотографа только своей яркой красочностью.
Воспитывайте в себе избирательную способность в выборе кадра — умение выделять из окружающей действительности существенное, типическое и избегать включения в снимок лишних предметов, разбивающих впечатление и не имеющих значения для раскрытия темы. В этом вам поможет правильный выбор съемочной позиции.

ТОЧКА СЪЁМКИ

Следующая задача, связанная с выбором кадра,— позиция фотоаппарата, иди точка съемки. От точки съемки зависят не только размер предметов на негативе, крупный, средний или мелкий план (определение того, как далеко нужно стать от объекта, чтобы он поместился на снимке,— дело легко вырабатываемого навыка); от позиции аппарата зависит и угол съемки, под которым фотограф (а затем и зрители) смотрит на фотографируемый предмет.



Рис. 2. Четыре снимка рельсового пути: А — вид сбоку, фотоаппарат на уровне рельс; В — вид сверху, аппарат направлен вертикально вниз; В — вид вдоль рельс, аппарат между рельсами; Г — построение кадра по диагонали

Если это здание, то его можно сфотографировать с любой из четырех сторон или с любого из четырех   углов: снизу с уровня глаз человека или сверху — с крыши соседнего высокого здания. Человека можно снять спереди (в фас), сбоку (в профиль) или из положения, среднего между этими двумя (в три четверти).
Примеры влияния перемены точки и угла съемки на изобразительное решение кадра читатели найдут на рис. 3 и 4.


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
     

 
Рис. 3, рис. 4. Два снимка натюрморта. Размещение предметов, одинаковое в чаях, на левом снимке выглядит непродуманным, на правом — изобразительно организованным.
Целесообразно выбранная съемочная позиция помогает выявить в объекте его характерные особенности. Опав немалой мере определяет, различие между интересным и скучным снимком.

Однако не всегда легко решить, какая точка съемки является единственно правильной, наилучшей. В таких случаях, если имеется возможность, сфотографируйте объект с нескольких привлекающих ваше внимание точек.

Разумеется, при выборе съемочной позиции на натуре приходится считаться с освещением.

ОСВЕЩЕНИЕ

Освещение играет при съемке важнейшую роль. Ведь вся фотография основана на действии света. Предметы мы видим и можем сфотографировать лишь постольку, поскольку они освещены.
Освещение в фотографии бывает естественное (дневное, или солнечное) и искусственное (электрическое и др.).
Существенное значение для результатов съемки имеет не только сила света, но в направление его как по отношению к освещаемому предмету, так и к фотоаппарату.
Здесь можно привести несколько простых правил.
Ни в коем случае нельзя допускать, чтобы солнце светило в объектив — это испортит негатив, шторку, матрицу (зависит от того, чем снимаете). Значит, солнце должно находиться где-то за спиной фотографа.
Однако, если солнце расположено прямо позади фотоаппарата, примерно на продолжении его оптической оси (по отношению к объекту такое освещение называется передним), предметы на снимке получатся лишенными теней и потому плоскими (рис. 5, А).

    
Рис. 5. Таким получается объект съемки при    различном положении солнца.

Как известно, объемность, выпуклость предметов трехмерного действительного мира выявляется и передается на плоскостном фотоснимке именно благодаря сочетанию светов и теней. А такой вид освещенности получается при косом направлении лучей источника света (рис. 5, В). .Следовательно, наиболее благоприятным освещение для съемки бывает тогда, когда солнце находится позади фотоаппарата, но несколько в стороне, так, чтобы тени от предметов (или их продолжение) встречались с направлением оптической оси объектива Под углом около 45°.

Освещение под углом, близким к 45°,— наилучшее, идет ли речь о портрете, архитектуре, пейзаже или каком-нибудь объемном предмете; оно является общепринятым для всевозможных съемок. Существенные отступления возможны, а иногда даже необходимы в художественных или технических целях, но начинающему фотографу свои первые снимки лучше делать именно при таком освещении.

В тех сравнительно редких случаях, когда по условиям съемки солнце находится где-либо впереди аппарата (высоко или в стороне), но не закрыто объектом, необходимо на пути непосредственных солнечных лучей (вне поля зрения объектива) поместить прикрытие (навес, ствол дерева, книгу, головной убор, крышку кассеты) таким образом, чтобы передняя линза объектива оказалась в его тени.

Если же солнце полностью прикрыто объектом, то последний, не освещаемый спереди, выходит чрезмерно темным, почти без деталей (рис. 5, Б).

Сказанное выше в полной   мере относится   и к  размещению   источников искусственного света. Каждую съемку по возможности начинайте с предварительного всестороннего осмотра намеченного объекта.

Фотографируя человека, вы можете поворачивать его по отношению к свету и к аппарату или менять положение последнего. Работая с источником искусственного света, вы можете перемещать его. При съемке неподвижной натуры (здание, пейзаж) вы более «связаны», можно выбрать погоду и время дня но на техническое качество и выразительность снимка сильнее всего влияют точка и угол съемки (даже легкий поворот объектива в сторону удаляет из поля зрения аппарата одни предметы и вводит другие).

Выбрав объект, точку съемки и освещение, а также решив, каким будет формат снимка — горизонтальным или вертикальным, проверьте, совпадает ли  намеченный вами на натуре кадр с тем, который вы видите в видоискателе, и, если нужно, внесите поправки в положение фотоаппарата. При этом всегда стремитесь возможно полнее, целесообразнее использовать площадь негатива, без надобности не измельчая изображения и не оставляя по краям слишком больших пустых полей.

                        Владимир Корольков.

КАКОЙ ВЫБРАТЬ ФОТОАППАРАТ?

Попытка объять необятное - рассказать о том, как правильно выбрать цифровой фотоаппарат. Рассказано, какие параметры фотоаппарата важные, а какие нет. Что такое выдержка, диафрагма, ISO, светосила, что лучше - мыльница или зеркалка. Ответы на эти вопросы вы найдете в разделе "Как выбрать цифровой фотоаппарат".
 
Можно перечитать сотню книг о фотографии, но если нет практики, вы никогда не научитесь фотографировать. Фотография — это наука, где нет ни одного правила, от которого нельзя было бы отступить. Мастерство приходит только с опытом.
Как научиться фотографировать? Вам поможет раздел "Фотосъемка"
 
Как бы ни старался фотограф, получить идеальный снимок крайне сложно. Вот вы отсняли цифровой камерой фотоматериал, и на этом можно считать фотопроцесс завершенным. Это, конечно, так, но всегда могут найтись люди, которым захочется продлить удовольствие и сделать свои снимки еще немного лучше. А разве такое возможно, спросите вы? Оказывается, возможно. Конечно, вы уже не сможете кардинально изменить композицию кадра, это вам придется делать поправки при следующей съемке.
 
В разделе Обработка фотографий речь пойдет о том, как исправить мелкие, но неприятные недочеты в техническом качестве снимков.
загрузка...


© 2008—2017 simf.name
Все права защищены и охраняются действующим законодательством Украины.
Администрация сайта не несет ответственности за содержание размещенных объявлений.